抵達阿姆斯特丹之後，我們一早就出發前往梵谷美術館，館內禁止攝影，但梵谷絢爛的色彩幾乎無法遺忘，較為知名的《黃色房屋》(The Yellow House)、《在亞爾的臥室》(Bedroom in Arles)、《麥田群鴉》(Weatfield with Crows)皆位於此處，在館方的展場規劃之下，我們可以從不同時期的作品中窺見梵谷在印象派、後印象派與表現主義之間的演變、同時也從檔案中閱讀到他生命的熾熱與多舛。 離開梵谷美術館，我們一行人仍保持著親眼目睹梵谷真跡後的興奮，下午行程為位於旁邊阿姆斯特丹市立博物館，正在展出的是Maria Lassnig的個展與Hybrid Sculpture聯展，Maria Lassnig的作品多為自畫像，繪畫線條有力、用色溫暖，不禁讓人聯想到今早看見的梵谷，兩人境遇不同，但在人生最後的一段時間中，都同樣感受到現實的殘酷與如何以意志抵抗，並且透過創作書寫、轉化其經驗，Hybrid Sculpture則為19位藝術家的雕塑聯展，當中的作品大多透過生活物件組成，而Hybrid指的不僅是生物之間的混種，更多的是透過物件的重組，模糊了概念、領域、傳統與當代等等的邊界。 看完展覽後我們就在美術館內的咖啡店用餐，由這次參訪的總策畫谷浩宇先生主持，讓團員輪流發表對於今天展覽的看法、討論，透過團員間彼此關注的要點不同，而能補足各自缺失的那片視野，形成一個更為全面的──關於這次海外參訪我們如何觀看以及我們看見了什麼的紀錄，又如何與作為台灣藝術家的經驗相互對照。